Житель микрорайона Калкуны 67-летний художник – самоучка Юрий Саранс не только участник многих персональных выставок, его картинами украшены коллекции знатоков классической реалистической живописи из многих стран мира. Но самое удивительное в том, что, зная истинную цену своему труду и создаваемым полотнам, этот человек вовсе не стремится к публичности, напротив, он ведет замкнутый образ жизни, полностью сосредоточив свой талант на создании очередного шедевра.
Не искусство, а хобби
Ну не утопия ли или ничем не объяснимая странность – рисовать картины для самого себя, а не для всеобщего обозрения, когда результатами творчества любуется широкая искушенная и не очень публика, отпуская похвалы и комплименты, которые, в свою очередь, дают стимул для дальнейшей работы. У многих художников именно так, но не у нашего героя. На что Юрий отвечает, что в публичной демонстрации своих полотен он не видит смысла, ибо избавлен от тщеславия, а продавать творчество за бесценок не собирается, так как этого он, во-первых, не заслужил, а во-вторых, нет сейчас людей, способных профессионально и по достоинству оценить классическую живопись. Свое занятие он называет не приобщением к высокому искусству, а всего лишь хобби.
У Юрия Саранса нет профессионального академического образования, он даже не заканчивал школы живописи, отсутствовали у него и педагоги.
Все началось с того, когда учительница рисования тогдашней 8 -летней Нидеркунской школы дала своим учениками задание нарисовать солнышко. У Юры оно получилось красивее, чем у остальных: «Я не могу объяснить свой феномен. В нашем роду художников не было. Рисовал и рисовал… Уже позже на уроках рисования с меня спрос был более строгим. Так я совершенствовался, пока не постиг классическую живопись».
Родители Юрия папа Янис и мама Анна, работавшие в то время в «Леспромхозе», радовались успехам сына и поощряли его увлечение. Кстати, вместе они прожили 66 лет до смерти Яниса Петрович в его 90-летнем возрасте в 2020-м году.
Сын Юрия Константин женат, у супругов, которые живут и работают в Даугавпилсе, есть дочь Мария – внучка Юрия. Родная сестра нашего героя Вера тоже находится в нашем городе, она предприниматель.
…После восьмилетки Юрий закончил ГПТУ-1, а в 1974-м году он ушел служить в армию, где тоже продолжал рисовать: «Здесь я впервые столкнулся с волшебной силой живописи, увидев однажды, как художники – литовцы, прибывшие на службу в качестве офицеров после окончания института, профессионально работали кистью. Они брали одну масляную краску, смешивали ее с двумя – тремя другими противоположного цвета, получая при этом нужный оттенок. Сейчас для меня этот процесс привычен, а тогда он завораживал и восхищал. С тех пор я тоже пишу свои картины только маслом», - рассказывает Юрий. С этого все и началось.
Всю жизнь Юрий работал художником – оформителем на разных предприятиях Даугавпилса, при этом, не забрасывая живопись, которой предался полностью после ухода на пенсию.
Нашел свою дорогу
У него в собственном доме есть художественная мастерская, здесь Юрий Саранс творит. Сейчас он трудится над очередным, а в голове у него создается сюжет и композиция будущей картины.
Работает художник по 8-10 часов почти каждый день, порой до полного творческого опустошения, когда, по словам Юрия, вместо кисти хочется взять в руки лопату или топор, чтобы размяться физически. Некоторые картины Юрий пишет месяцы, на время отставляя их в сторону, а затем снова возвращаясь к старым работам: «Я как бы помещаю себя в рамки холста и тогда сразу вижу недоработки в технике рисования, сюжете или композиции. Что – то меняю, добавляю или переделываю полностью и лишь после того, как все встанет на свои места, считаю работу законченной».
Юрий никогда не удовлетворяется результатом, он не любит похвалы и не относит себя к мастерам живописи. Наоборот, раздражается, если его таковым считают.
Кумиров в живописи у него нет. Он полагает, что у каждого художника своя индивидуальная неповторимая манера и техника владения кистью и вид живописи, которым он занимается.
Комментировать работы, например, Малевича и его «Черный квадрат», Ротко, Кандинского, Винсента ван Гога или Дали Юрий не стал из деликатности: «Я тоже путем ошибок, исследований и анализа долго искал свою дорогу и тему в живописи, пока не встал на нужный путь. Он был порой тернистым и трудным. Главное, не подражать другим, не рассуждать о том, модно это или не модно. Должно быть собственное видение мира. Все идет от ума и сердца».
Техника рисования для Юрия, по его признанию, - привычная работа, самое сложное пропустить тему будущей картины через себя и вложить в нее эмоции и душу. В каждой работе краски должны разговаривать между собой. Но создать в картине присутствие воздуха, легкой дымки и объема, что удается Юрию Сарансу, порой не под силу даже именитым живописцам.
Раньше Юрий писал картины, в композициях которых не было людей и животных, пока одна знакомая не сделала замечание, мол, полотна-то хороши, но в них нет жизни. Сейчас во многих работах художника присутствуют люди, а рядом с ними братья меньшие, которые, по словам Юрия, сами просятся в картину. Диапазон его творчества очень широк. Он рисует пейзажи, натюрморты, былинные, библейские и собственно придуманные сюжеты. Но с удовольствием написал бы портрет человека на заказ – с фото.
Черпает ложкой
Юрий - участник многих персональных выставок, работы которого были представлены в Даугавпилсском краеведческом и художественном музее, художественных салонах, обществах и на вернисажах. Его творчество получило высокую оценку специалистов, однако выставляться напоказ Юрий больше не хочет. Получается, пишет для себя, хотя, признается, не против, чтобы картины кто-либо приобрел и желательно не дилетант от живописи, а специалист.
Но дело в конечном счете еще и в цене, ведь помимо расходов на краски, кисточки и прочий материал в работы вложен огромный духовный и эмоциональный потенциал, а попросту талант, которые трудно измерить деньгами.
Но, к сожалению, продать нынче полотно по достойной цене практически невозможно: «Бывает с ходу предлагают деньги, по мнению заказчика, приличные. При этом он говорит, что в магазине такая - то картина стоит всего 15-20 евро. Но ведь я не стою так дешево! Как и мое творчество! И потом надо отличать оригинал от копии или репродукции». В качестве примера Юрий приводит «Запорожец» и «Мерседес». Оба автомобиля едут, а цена?
Но художник не особо расстраивается по поводу спроса на свои труды, ибо хорошо помнит слова профессора из Латвийской академии художеств, который, однажды, изучив качество полотен Юрия и дав им высокую оценку, спросил, где он учился этому ремеслу и, получив в ответ – «нигде», сказал: «Как мастер вы сложились и легко бы поступили и закончили академию. Тогда бы черпали ковшом, а для себя – лишь ложкой».
Тем не менее, несколько полотен Юрия были приобретены знатоками классической реалистической живописи, которые увезли их в свои частные коллекции в разные страны мира – Америку, Италию, Японию, Германию и другие. За некоторые работы были уплачены очень даже большие деньги.
Сейчас Юрий трудится над очередной картиной. Нет сомнений в том, что она у него получится в соответствии с замыслом.
